screenings 2024
Στο dDF24 θα προβληθούν και φέτος νέες επαγγελματικές παραγωγές του Dare Dance Digitalize και μελών της ομάδας. Επίσης, videodances των συμμετεχόντων του σεμιναριακού κύκλου για επαγγελματίες χορευτές και ηθοποιούς και του ετήσιου σεμιναριακού κύκλου ατόμων χωρίς προηγούμενη εμπειρία στην κίνηση. Επιπλέον, το dDF αποτελεί όπως πάντα μια πλατφόρμα για την προβολή έργων και από άλλους καλλιτέχνες που συμμερίζονται το όραμα και την αισθητική του.
Επίσης, στο πλαίσɩο προώθησης της κουλτούρας συνεργασίας το dDF φɩλοξενεί 8 προβολές από videodance festivals του εξωτερɩκού: Moοvy Tanzfilm Festival, Germany & Fuori Formato Festival- Stories We Dance & Associazione Culturale Augenblick, Italy.
New professional productions by Dare Dance Digitalize and team members will be shown at dDF24 again this year. Also, video dances of the participants of the seminar cycle for professional dancers and actors and the annual seminar cycle of people without previous experience in movement. In addition, dDF is, as always, a platform for the presentation of works by other artists who share his vision and aesthetic.
Also, in promoting the culture of collaboration, dDF hosts 8 screenings from videodance festivals abroad: Moovy Tanzfilm Festival, Germany & Fuori Formato Festival- Stories We Dance & Associazione Culturale Augenblick, Italy.
Productions: Cecile Rogue,Julien Meyzindi, Alexis Mourzanos, Pablo Soto, Iwona Pasinska, Jacob Sutton, Ivan Asnicar,Ailen Cafiso, Luca Di Bartolo,
Giorgia Ponticello, Camille Berthelin, Phaedra Pisimisi, Alexandra Palaiologou, Natasha Martin, Ganbatte Theatre Company, Exis, Evi Stamou, Pietro Radin, Utteral Theater Dance Company, Emmanouela Pechynaki, Licia Arosteguy, Luana Arosteguy, Tang Cheng Long, Matia Bioli, a Cumana Film Experiment, L.A.A.V.I Dance Company, Christina Karpouzou, Aigli Drakou, Maria Papakostantinou, Antonis Bertos, Vangelis Papaevangeliou, Artemis Manakou
screenings 2023
Στο dDF23 θα προβληθούν επαγγελματικές παραγωγές του Dare Dance Digitalize και μελών της ομάδας. Επίσης, videodances των συμμετεχόντων του σεμιναριακού κύκλου για επαγγελματίες χορευτές και ηθοποιούς και του ετήσιου σεμιναριακού κύκλου ατόμων χωρίς προηγούμενη εμπειρία στην κίνηση. Επιπλέον, το dDF αποτελεί μια πλατφόρμα για την προβολή έργων και από άλλους καλλιτέχνες που συμμερίζονται το όραμα και την αισθητική του.
The dDF23 will feature professional productions by Dare Dance Digitalize and team members. Also, video dances of the participants of the seminar for professional dancers and actors and the annual seminar cycle of people without previous experience in movement. In addition, dDF is a platform for displaying works by other artists who share their vision and aesthetic.
screenings 2022
Στo dDF22 προβλήθηκαν για πρώτη φορά παραγωγές ερασιτέχνων και επαγγελματιών από τον χώρο του χορού και του κινηματογράφου.
At the dDF22, amateur and professional productions from the scene of dance and cinema were shown for the first time.
Productions|Dare Dance Digitalize, Cumana Film Experiment, Danae & Dionysios, Evi Stamou & Pietro Radin, Eleni Danesi, Maria Tsioli, Despina Lelouda, Despina Stasinou, Eleutheria Dafnou, Iris Katraki-Paulou
onStage24
“MEΣΑ ΜΟΥ”
Η δράση δίνει έμφαση στον πειραματισμό, την ελευθεριά, την αυθεντικότητα της κίνησης του κάθε σώματος και στην αναζήτηση ιδεών σε ένα έργο συνύπαρξης. Οι θεατές θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν τα σώματα επί σκηνής σαν να παρακολουθούν σινεμά. Πρόκειται για μια ποιητική μεταφορά από το ψηφιακό στο πραγματικό- σε αυτό που συμβαίνει τώρα. Με αυτόν τον παραλληλισμό τα σώματα ψάχνουν να βρουν τον δικό τους χώρο έκφρασης μέσα από την κίνηση, μέσω της δικής τους αυθεντικής και μοναδικής χορευτικής κίνησης, την σύνδεση με τον άλλο, τη συμπλήρωση, τη συνδιαλλαγή και την αφήγηση με στόχο την συνύπαρξη.Η σκηνή μοιράζεται μεταξύ των ερμηνευτών και της δημιουργού του ηχοτοπίου ζωντανά επί σκηνής. Στόχος του φετινού οn Stage είναι τα άτομα που θα μοιραστούν τη σκηνή του σινεμά να διαδράσουν μεταξύ τους και με την δημιουργό του ηχητικού περιβάλλοντος επίσης ζωντανά επί σκηνής, όποτε και αν θελήσουν πηγαία και αυθόρμητα ακούγοντας αυτή την εσωτερική φωνή μέσα τους.
“WITHIN ME”
The action emphasizes experimentation, freedom, the authenticity of the movement of each body, and the search for ideas in a work of coexistence. Spectators have the opportunity to watch the movement of the bodies on stage as if they were watching a movie. A poetic metaphor from the digital to the analog, to the real – to what is happening now. With this parallelism, the bodies seek to find their own space of expression through movement, connection to one another, completion, reconciliation, and narration with the aim of coexistence. This year's “οn Stage” aims for the people who share the cinema stage to interact with each other whenever they want to freely and spontaneously during their solo, listening to the voice within their bodies
Performers: Ειρήνη Κουρούβανη, ‘Ιρις Κατράκη -Παύλου, Μαρία Βάθη, Λυδία Ξουράφη , Υρώ Γαβριατοπούλου, Ισιδώρα Φρέιζερ, Ηλιάνα Κρουστάλλη, Βικτώρια Χατζηαργυρίου, Δήμητρα Χατζηαργυρίου, Άρτεμις Μανάκου
Μουσική Σύνθεση: Αρχοντούλα Μαρούση _ rage of waves
onStage23
Performers| Yro Gavriatopoulou, Mina Dali, Isidora Frazer, Lydia Xourafi , Melina Davveta , Konstantina Latari, Linoy Marco, Panos Polypathelis, Maria Vathi, Iliana Kroustalli, Irini kourouvani, Artemis Manakou Original Music|Arhodoula Marousi
onStage
Τι είναι το on STAGE;
Η δράση δίνει έμφαση στον πειραματισμό, την ελευθεριά, την αυθεντικότητα της κίνησης του κάθε σώματος και στην αναζήτηση ιδεών σε ένα έργο συνύπαρξης. Οι θεατές έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν τα σώματα επί σκηνής σαν να παρακολουθούν σινεμά. Πρόκειται για μια ποιητική μεταφορά από το ψηφιακό στο πραγματικό- σε αυτό που συμβαίνει τώρα. Με αυτόν τον παραλληλισμό τα σώματα ψάχνουν να βρουν τον δικό τους χώρο έκφρασης μέσα από την κίνηση, την σύνδεση με τον άλλο, τη συμπλήρωση, τη συνδιαλλαγή και την αφήγηση με στόχο την συνύπαρξη.
What is on STAGE?
The action emphasizes experimentation, freedom, the authenticity of the movement of each body, and the search for ideas in a work of coexistence. Spectators have the opportunity to watch the movement of the bodies on stage as if they were watching a movie. It is a poetic metaphor from the digital to the analog, to the real – to what is happening right now. With this parallelism, the bodies seek to find their own space of expression through movement, connection to one another, completion, reconciliation, and narration with the aim of coexistence.
Performers| Belle Epoque,159,Anna Kokkinaki, Angela Mirashi,Aris Papaioannou, Artemis Manakou, Ilianna Kroustalli,Iris Katraki-Paulou,Maria Kotti, Maria Vathi,Panos Polipathelis. Original Music by Arhodoula Marousi